装修设计心得

装修设计心得

从某件事情上得到收获以后，应该马上记录下来，写一篇心得体会，从而不断地丰富我们的思想。那么问题来了，应该如何写心得体会呢？以下是小编为大家收集的装修设计心得，仅供参考，欢迎大家阅读。

设计是一种创作，某种角度上说与作家写小说、画家作画有相同之处。但是我们的创作受到不小限制，诸如已有建筑的条件、业主的要求以及各种材料和设备的技术情况等的限制，这又与作家和画家的创作极不相同了。作为室内设计师的我们都应该经过严格的训练，既能理解原设计者的意图，使室内设计与建筑设计一脉相承；又能在各种条件限制下满足使用要求，对建筑空间进行再创造。

所以，要成为一个真正合格的室内设计人是很不容易的事。我们总是希望在设计创作时，以自己的专业知识和经验，做出有创造性的、有水平有室内设计，但是种.种阻碍使他们的良好愿望常常难以实现。这些阻碍中突出的一个是；有些业主不适当地干预设计。这些业主和老板们认为室内设计专业人人都懂，没什么学问可言；有些老板不尊重我们的设计，似乎他比我们的构思更加高明，任凭自己的个人爱好，随心所欲地指挥设计师构筑方案，要设计师帮他画出图来!于是，我们成了老板们实现自己方案的绘图工具，他们之间的关系成了老板与其雇佣的绘图员般的关系!在这种情况下设计出的方案可想而知，它决不会有多高的水平，更体现不出设计师的创作能力.许多例子证明，一件成功的室内作品，往往不是业主委托一个自己信任的设计师，设计师殚精竭虑，从头至尾一气呵成的结果。

老板聘请了我们，就应该给他一个良好的创作环境，让我们在吃透业主意图的情况下自主地进行构思、创作。业主有权对不符合自己意图的设计部分提出修改意见，我们则以最好的表现手段实现业主意图，直至业主满意为止。只有这样，才能发挥我们创作的积极性，做出高水平的设计来。摆脱业主及老板的不适当的干预，也是促进室内设计保持良性循环的要素之一。

我们需要独立创作空间，大部分的设计师做设计时都在夜深人静的时候，没有繁嚣的嘈杂，独自对空间的理解进行设计，这样做比白天有无数乱七八糟的杂事要处理，灵感来得快；我们群属艺术家性格，尊严放在第一位，他们寻求的是自由自在的工作空间。这也就是我们和现实的矛盾呀!

当接手一个室内设计项目，我们首要考虑的是方案的适合性。即使是一项非常明确且简单的功能，也会因为使用者的不同而变得捉摸不定。对项目合乎逻辑的各项要求的分析是一个提出问题、并作出回答的过程：在这一过程当中，有些因素是明确的，有规范或模式可以遵循，我们分析工作重点是发现其细微区别并加以强调，困难的是某些要求是用形容词来描述，对于这些形容词转译成形式的过程中，依据个人的理解不同而不同。这时就需要展开一些争论，并有相关形象的图片做例证。如果争论得不到唯一答案，就可以并置在一起，等待其它因素的出现再确定；项目的城市文化背景所涵盖的范围非常广泛，包括生活习俗、历史、文化、环境、气候等诸多因素。

就具体项目而言，重要的是在这些因素当中谁最具影响力，是否适宜形式上的表达，设计师此时必须保持清醒的头脑，将室内设计始终置于一个更大、更广阔的背景当中去考量。就创造一种适宜的建筑空间这个目的而言，建筑设计与室内设计是不可分立的两个阶段。而实际设计当中，这种阶段的划分是不明确的，需要我们从设计目的出发作一番区分。显然，建筑设计是前一个阶段，它所设定的限制对室内设计来说，有些是决定性因素，有些是可以改变的因素。当然，室内设计可以通过各种途径去减弱这种影响力，甚至可以取消这种预设的限制。问题是，为了达成最终适宜空间的目的，我们有必要全部重新来过吗?有可能完全重新来过吗?在许多情况下，室内设计没有必要也没有可能去另起炉灶。正确的态度是，仔细区分建筑设计已留下的结果中的限制条件与发展余地分别加以处置。正如建筑设计要考虑到城市设计一样，室内设计必须找到与建筑设计的结合点。在建筑空间中，功能、体积、形状、色彩、质感、陈设、家具都在或多或少地影响着空间的最终成果。建筑设计提供的功能、体积、形状条件一般可变性较少，应当首先考虑保留。只有对最终结果非常不利的因素，才去试图改变它。这并不意味着室内设计只是贴贴皮、刷刷色、布置一下家具就可以了，而是说尽量顺应已有的空间条件，能去完善空间时不必去创造空间。

一件优秀室内设计作品的产生，过程模式的目的是去掉思考问题的限制，去多角度、多方位地考虑一个项目所涉及的方方面面。同时，也清醒地认识到过程模式是否有导致四平八稳、面面俱到但缺乏灵性的设计倾向，想要有触动人心的作品的出现，还必须依赖于设计师个人感受的敏锐性以及设计感悟的程度。

长期设计实践当中，一个群体在特定的历史、文化、经济、技术条件下所产生的设计倾向，并得以强化与认同，这是不可避免的。这也是长久以来逐步形成的、所有成员已达成共识的、类似设计哲学的东西，我将这个认作有意义的风格。

理性主义，即通过逻辑推理来建立某些法则，去指导设计。首先强调的功能理性，任何室内空间都有相应的功能，合乎功能的、反映功能的空间形式才具有审美价值；其二强调构造理性，这是从建筑的结构理性引申而来，任何材料及其组合、结合的方式都有其内在必然性，这种必然性反映在设计上是材料构造应该表现材料本质，也就是说不要用一种材料去模仿另一种材料的做法，而应该探索这种材料与其它材料在使用上的不同点及构造表现上的不同之处；其三是空间关联理性，也就是常说的整体性，因为建筑内、外差别在于，外部需较少的形式就可组成一个整体建筑形象，形式的关联性相对较易把握，而内部空间不同部分可以完全封闭，独立性非常强，常常可以在同一栋建筑内部形成数种完全不同的空间形象，但在空间关联理性的指导下，设计更倾向于在一栋建筑内部的不同空间中建立一种内在的联系性，让场景有所变化而理性情节都是联系着的。

对于环境保护及可持续发展方面的考虑，不仅是设计师应担负的社会责任，而且是设计师创造灵感的源泉。目前，与环保相关的规范、标准有限，有室内空气质量标准、石材放射性指标、建材的绿色认证等。在可预见的将来，技术在非机械式的空调系统、可呼吸的墙体、充分循环利用的材料等方面的发展，会使建筑本身意义得以扩大。设计在环保上的敏感意识将是设计作品是否经得起时间考验的前提。

我的实习是从大三刚开学，被一位老师推荐到一家室内设计公司实习了!真庆幸自己平时能利用课余时间学到那些设计方面的知识，和大二暑假到那家设计公司实习啊!要不是这些，我想现在就由学校安排到厂工里当普工。但自己最大的收获是将所学的Adobe软件用于实践，并且通过实践检验了自己关于设计方面的假设和猜想，取得了一些令自己满意的成绩。在我进入室内设计公司老板让我先了解有和室内装饰、结构等方面的知识。让我在实习前做好各种准备咯!，实习期间也学到不少东西，现在才知道平时的努力没有 ……此处隐藏2689个字……自己到底想学什么，想要什么。

在几年的工作打拼中，我接触了家装设计这个行业，它的行业特点和职业面都非常广泛，既然想学就下决心学下去，以免将来时间年龄都大了再学也就没什么机会了。因此，自己放下了现在的工作，开始了室内设计的学习。

走进大学艺设计学校也是经过多方比较和考虑，感觉这里的课程安排，师资水平都在重庆算是比较出色的。定下了目标和学校，静下心来学习将是我人生中一个重要转折。

学习一半靠老师，一半够自己。通过一段时间的学习和大写艺老师的精彩讲，我体会到，设计是一种思维的训练，所有的基础和工具都是为这个思维服务的。学校和老师是引导你入行和教会你方法的地方，真正的学习在自己的内心和平时的练习。

我也不在是刚刚毕业又找不到头脑的孩子，所以能够找到学习的方法和思维训练的途径才是我在这里的目的。将来无伦是从事室内设计的哪一块，如果自己掌握了这个方法，我想今后深入这行应该是没有什么太大的问题。

我感觉在学习过程中，多看，多练是学好这个门学科基础的关键，另外对生活的感觉和体会，增加自己各种知识和见识将是提高自己思维和设计思想和另一种方法，所以，学习中不段体会和总结，将自己的境界不段提高将是关键。

在这里我感觉大写艺学校，我也希望自己能够在这里圆满的学习和生活，将来为自己的职业道路增加更加丰富的经历。

华丽古丽风风格讲究从容稳重、华贵内敛，现代中渗透出浓郁的古典气息，具备古典与现代的双重审美效果。一些细节的处理非常耐人寻味，如窗帘上的中国结、沙发上的中式靠垫，雕花的门等等。

生活要讲究格调清新雅致强调色彩柔和、协调，配饰大方稳重，以木质材料为主。设计上注重实用和舒适，摒弃过于夸大的雕琢性饰品。"雅致"两字则主要在软装饰上体现，如主人经常弹奏的古筝、一盏宫灯、一幅国画，放在适当的位子都能起到点睛效果。

重回欧洲十六世纪

欧陆风尚此风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素。大至吊顶、卫浴、楼梯隔栏，小至壁画、灯具甚至一个镜面都要有着欧洲古典风味。

通过几次对家居市场的调查，我发现在现在市场上主要流行着三大类家具设计风格：中式传统家具风格，欧式家具风格，以及现代家具。

动感、活力、阳光、鲜亮的现代主义

一般的家具都希望营造安祥平和的室内环境，利用夸张的造型，还有绚丽的色彩（大面积的原色系）营造了一种动感、活力、阳光、鲜亮的室内环境。许多家具能通过移动、调节、组合，成为各种想要的其他功能家具。大红、橙黄、多彩条纹的运用，让眼睛在瞬间被激活。如联邦的加州阳光系列、香港红苹果，优越ｏｏｄ等。

现代家具在市场上还是处于主流地位，特别是现代简约风格，颇受年轻人的喜爱，可能是思想模式的不同，新一代年轻人总是喜欢自己动手diy，所以一些需要买回家自己动手组装的家具很受青睐，一些北欧的家具品牌就做足了这一点，将消费者的心理揣摩的恰到好处。

灵秀、优雅、具明清风格的新古典主义

新古典主义家具凝聚了江南的灵秀与中式传统家具的儒雅，无论从设计还是文化上来讲，都能作为中国优秀传统文化的代言人；他们在是旧有明清家居的基础上，结合现代人追求简约的时尚，删繁就简，添加现代设计元素。将现代的生活方式、审美情趣融入其中，在传统上进行创新设计，格调清雅、隽永而又灵性十足。并配之以梅兰竹菊、琴棋书画作为背景或饰品。如明清风韵、联邦家具新明式，紫韵等都继承了传统家具这一风格。

浸润欧风美雨，彰显个人魅力的西方新古典主义

中式新古典主义是古为今用，很多欧式风格的家具却是洋为中用。这一类家私既有现代流行的简约风格，又有西方传统的巴洛克元素。从各大家私城所见，这一类家私色调大都以黑、白、原木色为主，显得低调内敛，每一张座椅、餐桌都看似简单，实则是功能与艺术的完美结合。独树一帜的风格后面是独树一帜的生活态度：沉着、冷静、理智。

原木、原质、原味的新自然主义

躲避都市的喧哗，亲近自然，置身于山水田园，是人类最朴素，最本质的想法。功成名就之后的退隐山林，笑傲江湖，是追求成功与卓越的奋斗者的心愿。因此，与未经修饰、雕琢的植物亲近，享受原始的、粗糙的、自然）的美。从而获得闹里有钱，静处安身的愉悦。从本人这次考查来看：各式原木、水草、藤编、麻质的，占有较大的比重。有的原木、藤编、水草家具整新如旧，素面朝天。如艺滕居。有的略加修饰，淡施粉妆和流行的简约风格结合。显得更现代，更具有消费群。

我叫张洁茹，是彤欣设计学校室内设计四月中级班学员。

起初来到彤欣设计学校学习的时候是我初次开始接触室内设计，之前对设计一点也不懂，想到设计脑海里出现的是各种线条图纸、框架、像照片一样的效果图。但是怎样制图，设计，怎样应用软件，这些我一概不懂，没有任何基础的我想到这里我不由得有些担心我学不会，用不好。可是一来到学校。老师说我们每一位学员开始都有为期一周的免费，看看我们学员自己对老师的讲课方式及知识实用度的学习方法上适不适应。这样让我觉得放心靠谱了很多。

第一周的免费开始了，老师的讲解很有耐心，很有感染力，学习的知识点易懂，易记，而且知识点虽细小却都很实用，也让我们了解了室内设计的概念和所需应用到的软件PS、CAD、3DSMAX、Vray，积少成多一周后我们在软件的基本应用方面还有动手做作业方面都有了很大的进步。

随后我决定报读了室内设计四个月的中级班，正式学习开始了，老师在我们每天学习到的知识点都布置了经典的练习作业。在我们练习作业的时候老师在一旁指导，检查，鼓励我们，让我们每天的学习都得到巩固。开始时是学习用PS做照片的后期处理，制作彩页，设计广告，修片，调色。之后学习了用CAD制作图纸，，画房间构造图，立面图，顶面图。然后学习用3D做室内效果图，渲染，打灯光调色，在学习的过程中都有专业的老师在旁耐心认真的指导着我们，让我们在轻松愉快的气氛里学习知识并设计自己的作品。对于学习能力稍慢些的同学老师也能很耐心的手把手的教，用最简单易懂的的方式把技巧交给我们，在我们完成作品时，老师同我们一起沉浸在那愉悦的成就感里。

软件和理论实战的课程学习完毕了，老师让我们做出十副优秀毕业作品，可以免费打印，成为我们应聘工作时的作品图，那不异于是帮助我们找到一份好工作的敲门砖。在设计毕业作品的时候老师仍在一旁指导鼓励着，为给我们做参考，提建议，做改良，诱发我们的灵感直到。我们每一位同学都能自己设计出完美的效果图。

毕业后我们拿着自己的作品和自己所具备的专业技能准备走上社会，找到自己的定位参加一份属于自己的工作时。学校为我们联系好公司和实习单位。

我想说在彤欣设计学习的这四个月，我想我只能用受益匪浅来形容，不仅轻松愉快踏实的学到了专业技能和知识，也结交到了朋友，这里的老师就像我们的好朋友一样，教我们知识，关心我们的生活，关心我们毕业后的就业情况。

最后想说，彤欣设计，真靠谱!!